生在紫砂村，長在紫砂村，紫砂村是他的根，而他是紫砂村的苗。“紫砂泰斗”顧景舟故居與他家僅有一墻之隔，從小他便在許多大師的泥凳旁邊長大，那時紫砂是他唯一的玩具。如今，他擁有自己泥凳很多年，紫砂成為他最愛的事業(yè)。
他愛好文學，陶醉于典故，但更鐘情于典故在紫砂上的投影。在傳統(tǒng)的壺形上，文化內(nèi)涵總能讓他迷戀，但他更擅長于將這種迷戀保存、發(fā)揚，感染更多的紫砂愛好者。
他的作品，深厚而不失新，風韻而不丟奇，不僅在國內(nèi)市場熱銷，更被許多外國人追捧。扎根紫砂壺藝，需要擴大視野，他一直在追求。在韓國，他看到了異國文化的新穎;在中國臺灣，他感受到了同根文化的奪目。在追求紫砂藝術(shù)的道路上，他既吸收宜興紫砂營養(yǎng)，又被各地文化滋養(yǎng)。正是如此，徐俊當選為國家級工藝美術(shù)師、中國收藏家協(xié)會紫砂藝術(shù)收藏委員會副會長。
立足文化內(nèi)涵
“光會做壺，只會是一個工匠?！毙炜〗?jīng)常提到做壺不應(yīng)停留于造型，還應(yīng)專注紫砂作品的文化內(nèi)涵。
“不是過去像梨子，就叫梨壺。像燈籠壺，就叫燈籠壺?！毙炜≌f，現(xiàn)在壺名都很好聽，但是作品大多缺乏真正的思想內(nèi)涵。他強調(diào)，壺如其人，每個紫砂藝人都應(yīng)該提高自己的文化修養(yǎng)。
2004年，第六屆中國工藝美術(shù)大師精品博覽會上，徐俊的《八風壺》獲創(chuàng)新藝術(shù)金獎。這只是他眾多獎項之一，但是他獲獎的作品，內(nèi)容深厚，大多選自文學典故、歷史趣事。
《八風壺》源于宋朝學士蘇東坡與佛印斗禪的故事。當年，蘇東坡在江南瓜州任職，經(jīng)常和寺廟主持佛印談經(jīng)論道。有一天，蘇東坡寫了一首詩：稽首天中天，毫光照大千。八風吹不動，端坐紫金蓮。讓書童送給佛印看看，想不到換來的是“放屁”的批語，蘇東坡看后大怒，當即過江與佛印理論。見到佛印后，才恍然大悟，佛印在檢驗他說的“八風吹不動”是否確實，當然這僅只是傳說。
八風實指四順四逆，即利、衰、毀、譽、稱、譏、苦、樂。圍繞著這個典故，徐俊將壺體分為八個面，壺形大方優(yōu)美，線條豐韻流暢，壺底刻有蘇東坡的詩。
“我一直提出古為今用，為我所用?！敝腥A民族文化源遠流長，典故非常多，可以給予紫砂壺豐富內(nèi)涵，但徐俊發(fā)現(xiàn)，并不是所有創(chuàng)作者能將典故與作品完美融合，所以，他迫切希望將自己從典故里收獲的心得，與大家分享。
事實上，“八風吹不動”可以看做徐俊人生經(jīng)歷的寫照，他曾在部隊后勤保障部門工作十年，但從未中斷自己的紫砂創(chuàng)作道路。“我們叫做心不動，風奈我何。相當于我心不動，我就在家里面做壺，外面再大的誘惑，都動搖不了自己。”
徐俊回憶道，那個時候，每天下班回來以后就開始做壺，做壺并不是出于經(jīng)濟目的考慮，完全就是一種喜歡，一種樂趣。
徐俊做壺源于祖輩熏陶，生長在紫砂村的他，從小就在顧景舟、王寅春這樣的紫砂大師旁邊長大?！拔覀冊瓉硎抢戏孔?，三家，后面是通的，三家人都可以走通?！毙炜≌f，雖師從邵順生老師，但自己還受過顧道榮、譚泉海影響，和大師雖不一定是師承關(guān)系，但可以集思廣益。
2000年，徐俊離開待了十年的崗位，開始轉(zhuǎn)向職業(yè)紫砂，真正將愛好與事業(yè)結(jié)合在一起。他開始大量閱讀書籍，細細品味大師作品，尋求壺形與文化內(nèi)涵的水乳交融?！队^自在》、《曉風追月》、《祥瑞》、《坐看云起》等作品，都是他閱讀大量文章后，思考創(chuàng)作出來的精品。
“我用的是減法，很少用加法，希望這個作品能夠非常簡單，無法再減?！北M管讀書是為了增強人生厚度，但徐俊希望紫砂作品簡潔明了。
拓寬藝術(shù)視野
2008年，徐俊受韓國茶會邀請來到韓國，受到了當?shù)責崃覛g迎，他帶去的紫砂作品，因制作精良，被搶購一空。
忙完茶會后，徐俊特地參觀了韓國的窯口。他發(fā)現(xiàn)韓國延傳了中國很多做法，但是和國內(nèi)又有所區(qū)別。
“他們的陶藝家從配料、到設(shè)計、制作、燒成，到產(chǎn)品的后期處理，都是一手下來，我們現(xiàn)在越來越細?！毙炜≌J為，分工越專業(yè)越細是好事，但紫砂創(chuàng)作者也應(yīng)注重基本功，注意創(chuàng)作的每一個過程。
“比如一把壺燒壞了，你得找出原因，究竟是制作問題，還是燒成問題，還是料上問題，你連這個都不懂，那我覺得沒意思。除了這個，你還得術(shù)業(yè)有專攻?！毙炜≌J為，做壺需要綜合素質(zhì)，文化素質(zhì)、制作水平，需要同步提高。
同樣，徐俊對去過的臺灣地區(qū)印象深刻。2010年，臺灣國父紀念館收藏徐俊的作品，并受邀他前去臺灣參觀。間隙時間，徐俊特地去了臺北故宮博物院和鶯歌博物館，看到了宋、明、清時期很多優(yōu)秀的作品。
“關(guān)鍵還是看他那時的陶瓷工藝水平，拉胚達到什么工藝，造型、器型、審美達到什么程度?！毙炜≌f，許多東西一脈相通，我們和臺灣是姊妹藝術(shù)，可以相互交流、相互理解、相互應(yīng)用。
走訪多地后，尤其是國外，徐俊的視野大為開闊，創(chuàng)作的靈感也不斷涌現(xiàn)。無論是紫砂的造型設(shè)計，還是文化內(nèi)涵，他都明顯地感受到了進步。
與其它藝術(shù)品的經(jīng)濟價值相比，徐俊一直覺得紫砂壺的文化價值和經(jīng)濟價值不契合?！扒』实?、康熙皇帝、嘉慶皇帝時期某一件瓷器，拍賣都是幾個億。”徐俊說，紫砂壺也不可再生，出現(xiàn)多位大師合作制壺更是非常難得，且有些大師已經(jīng)離世，但為什么至今紫砂壺最高價才兩千多萬?
所以，2012年底，他和一些有識之士在北京成立一家藝術(shù)品拍賣公司，拍賣前征集作品，邀請權(quán)威的專家權(quán)威評鑒紫砂作品的歷史價值和文化價值。
“拍賣公司就是做好宣傳，做好規(guī)范市場?！毙炜≌f，他想做一個文化藝術(shù)品交易平臺，以文化推動經(jīng)濟，以經(jīng)濟促進文化發(fā)展。
談及未來的計劃，一直有著憂患意識的徐俊說，他將繼續(xù)致力于提高紫砂壺的文化內(nèi)涵，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品，讓時間去檢驗它能否成為歷史的經(jīng)典。
